Zulema Reynaga Maldini

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Azote, un signo de abuso desde la colonia

por Zulema Reynaga Maldini 🇨🇱

Azote, un signo de abuso desde la colonia. Esta obra electrónica sonora está basada en el trabajo de Alejandra Araya, historiadora del cuerpo. Su interés en la historia colonial se debe en parte a la influencia de Rolando Mellafe, un pionero en la historiografía colonial en la Universidad de Chile. Investiga cómo el cuerpo ha sido entendido y tratado en la historia colonial, destacando que las concepciones del cuerpo y el dolor varían según las culturas y épocas. El azote es un ejemplo de castigo físico que tiene diferentes significados y efectos en distintas sociedades.

El azote fue una forma central de castigo y disciplinamiento en la época colonial, simbolizando el abuso y la opresión colonial. Este castigo no solo afectaba físicamente a las personas, sino que también tenía un impacto profundo en los imaginarios sociales y culturales. Aunque el azote fue abolido oficialmente en 1949 en Chile, su legado perduró en las prácticas y mentalidades sociales. Araya señala que la eliminación del azote como castigo refleja cambios en la sensibilidad hacia el sufrimiento físico y en las concepciones de justicia. La transformación de los imaginarios sobre el cuerpo y el castigo es un proceso complejo y lento. Araya destaca que los imaginarios coloniales sobre el cuerpo y el poder siguen influyendo en la sociedad contemporánea.

Sensacionario

por Zulema Reynaga Maldini 🇨🇱

"Sensacionario" es una obra de poesía sonora que se sumerge en la voz humana, explorando sus posibilidades más allá de la palabra escrita. A través de cuatro movimientos, siendo los últimos tres completamente vocales, la obra invita al oyente a un viaje sensorial y emocional, donde la voz se convierte en un instrumento poético y experimental.

- i) Desde la multitud soy uno en todos: Este primer movimiento interpreta el ruido interno sin voz, evocando la sensación de ser parte de un todo. La poesía se

- i) Desde la multitud soy uno en todos: Este primer movimiento interpreta el ruido interno sin voz, evocando la sensación de ser parte de un todo. La poesía se entrelaza con sonidos acusmáticos, creando una atmósfera introspectiva y envolvente.

- II) La salvación del propio rehuye de toda naturaleza: Aquí, cada sonido es una exploración de la voz y las sensaciones que emergen de las palabras. Este movimiento destaca la capacidad de la voz para transmitir emociones profundas y complejas, desafiando la naturaleza misma de la comunicación verbal.

- III) Si la hoja siente que debe ser siempre verde, es hora de huir: En este segmento, la obra continúa su exploración poética, utilizando la voz para reflejar la impermanencia y la necesidad de cambio. Los sonidos vocales se despliegan como metáforas auditivas.

- IV) Espejismo: El movimiento final es una meditación sobre la ilusión y el deseo. Con versos como "El abrazo no toca la piel. La caricia no abraza el cuerpo", la obra crea un paisaje sonoro donde la voz se convierte en un eco de anhelos y memorias. La poesía se manifiesta en formas vibratorias, resonando en el espacio y el tiempo.

"Sensacionario" es una celebración de la voz como frontera y puente, como elemento relacional y agente de interacción. A través de medios electrónicos, la obra lleva la poesía a nuevas dimensiones, ofreciendo una experiencia auditiva que es tanto íntima como expansiva. Es una invitación a redescubrir el placer de producir sonidos, a jugar con las posibilidades de la voz poética y a explorar los límites de la expresión sonora.

La persona del músico

por Zulema Reynaga Maldini 🇨🇱

Esta es una meta obra que representa el estudio sobre la obra "Sea Pictures" de Edward Elgar.
Enfrentarse al estudio personal de una partitura implica una actividad creativa. Es algo ajeno a uno en el sentido de que esta representa el interpretante mental del compositor. Para mí es un objeto único y misterioso que debo explorar y comprender.
Con la partitura en mano, me pregunto: “¿por dónde comenzar?” Sé que la primera decisión es crucial.

Y así comienza este viaje, un recorrido que me lleva a explorar no solo la obra, sino también mi propia experiencia y metodología entorno a ella. Poco a poco, voy desentrañando los misterios que Elgar plasmó en la partitura. Y como persona, más que como un músico lector de partituras, siento que debo construir su mundo dentro del mío. De ahí nace "La persona del músico".

Centobudización

por Zulema Reynaga Maldini 🇨🇱

Centobudización es una obra de arte sonoro que fusiona el budismo tibetano con una técnica compositiva similar al collage, basada en la combinación de unidades motívicas preexistentes. Esta pieza busca representar la dualidad entre la búsqueda de un estado mental pacífico y el ruido del diario vivir. Utilizando recortes de audios de diversas ceremonias budistas, procesados en un DAW, la obra invita al oyente a experimentar un viaje sonoro que refleja la armonía y el caos de la vida cotidiana.

Suyai TV es una obra medial y transdisciplinar del artista Esteban Córdova, que opera como plataforma digital dedicada a la investigación, archivo y circulación de prácticas artísticas de América Latina.